丛林中的莫扎特第三季

主演：盖尔·加西亚·贝纳尔 罗拉·科克 德蒙特·莫罗尼 莫妮卡·贝 

导演：保罗·韦兹 

类型：美国  地区：美国  年份：2016 

简介： 　　滚柱状 　　东南亚身份不明，西方被视为向中国过渡 　　滚柱状 　　东南亚身份不明，西方被视为向中国过渡地带，中国被视为朝贡体系的附庸。对西方来说，那是旅行，不是目的。对中国来说，那是附件，不是主体。今天，东南亚满足了西方背包客的廉价旅游需求，也是中国出境旅游产业链的低端，也是世界上文化最复杂、信仰最多、文明冲突最激烈、历史最悠久的地区之一。 　　在这个季风吹拂的土地上，对外部艺术的认识是空洞的。游客卡片照片中的佛塔、寺院、石雕是东南亚艺术的可怜证据，束缚在旅游业的秩序下，混入消费、游戏、马观花中。但是，由这个岛、半岛、海洋构成的地区在19世纪萌生出了现代艺术，与同时期的欧洲艺术并驾齐驱。19世纪是东南亚的转换，自古以来就面向现代，殖民主义将这块土地纳入世界秩序，东南亚作为一个概念诞生。 　　《猎鹿的六个猎人》、拉登・萨利哈、1860年、斯密索尼亚美术博物馆藏 　　荷兰领东印度的浪漫主义 　　如果不知道画家的名字和出身地，就无法相信荷兰国立博物馆所藏的油画是从赤道岛的画家手中画出来的。它遵循欧洲新古典主义的审美准则，提取浪漫主义画派的精髓，与法国的霍雷斯·韦恩、欧恩·德拉克洛瓦、荷兰的哈格画派有着千丝万缕的联系。他是包括贵族称号“拉登”在内的画家，来自爪哇岛。 　　《约翰内斯・范登堡总督的肖像》、拉登・萨利哈、1836年、荷兰国立博物馆藏 　　拉登·萨利哈（Raden Saleh）是19世纪的欧洲艺术家，在荷兰、德国、法国长期学习旅居，是荷兰的宫廷御用画家，本人是1811年生于爪哇岛的三宝亩的爪哇土著人。20世纪中叶，他又戏剧性地从欧洲画家转变为印度尼西亚共和国第一位现代艺术家、印度尼西亚民族英雄，甚至东南亚现代艺术史的开山鼻祖。他是19世纪封存的作品，写实浪漫，雄壮幻想，被认为是印度尼西亚民族主义启蒙的萌芽。 　　《圣克丽蒂安•伯德男爵一家》、拉登•萨利哈、1831-1832年、荷兰文化遗产中心藏 　　如果拉登・萨里奇是被荷兰王权认可的御用画家的话，今天就要成为拥有印尼国家权力背书的国宝级艺术家了。拉丁·萨利哈1857年的作品《逮捕蒂波·尼古罗》被认为是印度尼西亚民族主义觉醒的化身，被印度尼西亚总统收藏，被置于印度尼西亚总统宫的显眼位置。这部作品于19世纪被献给荷兰女王，荷兰政府于1978年向印度尼西亚政府赠送。 　　“Tibo·尼古罗逮捕”、拉登·萨利哈、1857年印度尼西亚总统宫、Yaga 　　蒂波·尼科罗是中爪哇之日惹怒苏丹的王子，指导1825~1830年反抗荷兰殖民地的人民起义，是印度尼西亚民族解放运动史上的光辉篇章。这个政治事件于1835年在荷兰画家尼古拉·皮尼曼的作品中登场，视点与拉登·萨利哈不同，拉登·萨利哈的创作中，蒂波·尼古罗挺身而出，傲慢，在尼古拉·皮尼曼的作品中出现的弱者的同情和反差。 　　这是拉登•萨里希从欧洲回到爪哇的第5年写下的《逮捕蒂波•尼古罗》。1852年，在欧洲呆了23年的拉登・萨里奇回到了故乡。即使拉丁·萨利哈的爪哇民族主义思想在这一时期的作品中特别突出，艺术史学家认为，在欧洲期间民族主义深深地埋藏在画家的心中。荷兰宫廷画家的任务是为宗主服务，而拉登•萨利哈的作品中包含了对爪哇自然的野性崇拜和敬畏之心。 　　《被狮子袭击的白马》、拉登・萨利哈、1842年、玛丽亚・林（Maria Lim）收藏 　　《雄狮、母狮子和鳄鱼的格斗》、拉登・萨利哈、1840年、个人收藏 　　虎、犀牛、鳄鱼、蛇、公牛等东南亚独特的野生动物是拉登·沙利希作品的主体。他的油画雄壮壮观、华丽、视觉冲击力强，站在画的前面，仿佛能听到来自热带丛林的野性呼唤。野兽激烈战斗，在食物链中残酷杀戮，充分表现了原始的野性和旺盛的生命力，血脉扩大，热情沸腾，呼吁着巨大的原始魅力。 　　巽他犀牛和两只老虎战斗，拉登萨利哈，1840年，印度尼西亚力宝集团收藏 　　这幅画是为了取悦欧洲的贵族而创作的，但是拉登•萨利哈的画中并没有欧洲画家的东方主义的猎奇偏见。他的画真实而具体，富有浪漫色彩。在发言权薄弱的东印度诸岛，只有抓住欧洲权威的眼睛才能表现出心声，在有限的范围内才能表现出无限的张力。 　　虽然19世纪的东印度诸岛还没有发生成熟的反殖民主义运动，但是印度尼西亚的父亲苏加诺认为拉丁·萨利希已经在他的作品中发出了强烈的民族信号。这些送给欧洲君主的画中凶暴的猛兽，决死的热情，揭示了爪哇岛的狂野，难以适应的天然本性，血盘的巨兽产生了恐惧之心。 　　《猎狮子》、拉丁·萨利希·1841年、拉脱维亚国立艺术博物馆藏 　　除了野兽的格斗外，画家还彻底表现了人兽的相互作用。征服者是勇敢战斗，勇敢不怕的爪哇土著，阿拉伯人和贝都因人，他们以英雄主义的姿态位于画面的核心，构图戏剧性，野兽无情，人类也必定胜利。 　　《猎狮子》、拉丁·萨利希·1840年、私人收藏 　　拉登・萨里希是欧洲第一个接受艺术教育的爪哇人，可以说是接受系统性欧洲油画训练的东南亚艺术家。讽刺的是，他之所以能登上东南亚艺术史，是因为他得到了欧洲主流艺术界的认可，获得了殖民地者的最高政治权力的承认。即使他后来被印尼共和国的国家权力所承认，印度尼西亚的父亲苏加诺、大独裁者苏哈特，之后的历任总统对拉丁·萨利哈的民族主义赞不绝口。 　　《狩猎后的恩斯特和亚历山大林站在罗希纳乌城的阳台上》，拉登·沙利希，1844年，德国科堡，Schloss Ehrenbug收藏 　　拉登・萨里奇虽然被描绘为民族偶像，但印尼政府也从他的作品和经验中寻找爱国蜘蛛的踪迹，但是追溯画家的个人经验，却找不到正式的答案，反而对“民族主义”提出了疑问。如果有，又是哪个国家的民族主义呢？ 　　《荷兰冬景》、拉丁·萨利哈、1834年玛丽·林（Maria Lim）收藏 　　权威下的自由 　　拉登•萨利哈的生日不详，1811年出生于爪哇三宝亩贵族家庭。他是三宝亩摄政王的近亲，特权出身，给了他接触欧洲艺术教育的机会。 　　《圣克丽蒂安・波德·总督的肖像》、拉登・萨利哈、1835年、荷兰国立博物馆藏 　　在爪哇居住的时候，拉登•萨利哈认识了荷兰威廉一世的王派驻扎在东印度诸岛的约瑟夫·佩恩，是比利时的风景画家和建筑师，也是拉登•萨利哈的领导者。1829年，18岁的拉登•萨里奇在荷兰领东印度的官员陪同下到达了荷兰。哈格与后来成为荷兰领东印度总督的圣克丽蒂安•伯德男爵相识，后者是荷兰的领导人，被荷兰国王3人和有影响力的掌权者介绍，拉登•萨里奇进入荷兰的上层社会，受到荷兰艺术界的欢迎。 　　荷兰十年来，拉丁·萨里奇接受了严格的西方油画训练，遵循当时受人尊敬的新古典主义范式，加上为荷兰王室和政权服务的要求，风格正统严肃，人物肖像端庄、严谨、古典、高贵，风景画是宁静的圣神。 　　《荷兰领东印度总督赫尔曼・威廉・丹德尔斯肖像》、拉登・萨里希、1838年荷兰国立博物馆藏 　　荷兰时代的拉登•萨利哈创作了许多符合荷兰主流审美的画，包括为3位荷兰领东印度总督而画的肖像画和荷兰风景画，明确了荷兰国家资本主义的对外扩张。当时的荷兰作为海洋的霸者活跃着，通过荷兰的东印度公司和西印度公司控制世界性的荷兰殖民地，向帝国慢慢前进。图片《暴雨颠覆》中，悬挂荷兰国旗的船只乘风破浪，象征着荷兰对外扩张的国家实力。执著于权力的赞助商和限制，荷兰时代的拉登・萨里奇和欧洲的正统画家一样，没有显著的个人风格。 　　《暴雨颠覆》，1839年，拉登·沙利希、David Salman and Walter Jared Fromst收藏 　　拉登・萨里奇作为艺术家的自我主体性从德国开始，东南亚式浪漫主义开始了。1839年，拉登•萨里奇到达了被称为“德国浪漫主义中心”的德累斯顿，不仅限于宫廷画师的身份，还是“爪哇王子”。当时的德国观众并不想在这幅爪哇王子的画下看到欧洲的重复，而是想看遥远的东方，但他突破了正统的古典，把灵魂的浪漫带入了画里。 　　德国的东方主义始于启蒙时期，莫扎特歌剧《后宫引诱逃》、歌德抒情诗集《西东合集》是德国东方主义文化的珍宝。19世纪中叶的德国和英法等国不同，当时的德国是还没有统一的缓慢的联邦，没有海外殖民地，对东方的梦想是更纯粹的文化渴望，没有政治欲望，所以拉登·沙利希能够自由地表现出来，没有政治负担。 　　《被狮子袭击的阿拉伯人》、拉丁·萨利哈、1848年的私人收藏品 　　《被狮子袭击的阿拉伯人》是拉丁·萨利哈在德国完成的作品，画面栩栩如生，狮子、马、人都面临着地面。德国艺术评论家指出：“他的画充满了生命力，把我们带到了壮大、野性、浪漫的自然环境中。画中的东印度诸岛的狩猎者让欧洲的观众感到新鲜。除了在美容院剃流行的腮胡子外，欧洲人也不知道自然是什么。”。 　　《马背上的阿拉伯人被狮子袭击》，拉登・萨利哈，1842年，个人收藏 　　拉登・萨里奇在欧洲很有名，从巴黎开始。1844年，在荷兰驻法国大使的安排下，拉登・萨里奇来到了巴黎。当时的法国是奥林斯公爵路易·菲利普政权的7月王朝时代，奥因·德拉克洛瓦为了有气势的7月革命而创作的油画《自由引导人民》，浪漫主义的风格风靡了法国和欧洲。拉登•萨里奇抵达法国后，感染了浪漫主义，完成了他最重要的几部作品。 　　《东印度诸岛狩猎鹿》、拉登・萨利哈、1846年、法国 　　法国画家霍雷斯·韦尔尼是7月王朝最受欢迎的艺术家，以战争、巡捕、阿尔及利亚为主题的油画深受奥林斯公爵路易·菲利普的喜爱。拉登・萨利哈的人虎格斗主题作品有霍雷斯・威尔内和异曲同工之妙，史学家认为拉登・萨利哈受拉斯·威尔内的启发，曾被霍雷斯・威尔内指导过画，但记载很少。 　　巴黎的艺术沙龙和艺术展产业发达，拉登•萨利哈也首次进军现代艺术市场。直到今天，拉丁·萨利哈流入了为数不多的艺术市场的珍品大多在法国，他在法国停留期间的创作，布局庞大、壮丽雄伟，非常适合沙龙的展示和艺术交易。 　　《猎虎》、拉丁·萨里奇、1845年、私人收藏 　　当我们试图通过史料和绘画来拼凑拉丁·萨利哈的艺术版图时，23年欧洲生涯中包含的各种地名和意向给我们带来浪漫幻想的空间：安特卫普、高杰、德累斯登、可苦卢克、巴黎、大革命后的激情、理想主义的光辉，似乎尤为美丽。然而，拉登•萨利哈所处的真正欧洲正处在1848年革命的漩涡中，路易·菲利普被推翻，路易·波纳巴当选法国第二共和国总统，慕尼黑、柏林也相继发起革命。 　　《森林大火》、拉登・萨里奇、1849年、新加坡国立画廊藏 　　在动荡和危险中搁浅的拉登•萨利哈，于1849年创作了油画《森林大火》。这是他一生的作品中规模最大的，熊熊烈火吞没了野兽，悬崖的两端，一边是火焰，一边是海水，仿佛预示着东西的两端不是太平，野兽拼命挣扎，一起走向死亡。1852年，拉登・萨里奇离开动摇的欧洲回到了爪哇，但这个热带岛也已经不平静了。 　　梦与焦虑 　　在1953年印度尼西亚的茂密地带，印度尼西亚的斯加诺总统站在拉登萨利哈纪念碑前说道。“我们站在父辈的神圣土地上，站在伟大的印尼人的伟大墓碑前向英雄致敬。我们的自由再次成为在政治、经济、社会、文化等领域强大起来的民族。不幸的是，文化最后被排在了最后一位，总是被忽视。但是，政治、经济、社会、文化等方面，我们的自由再次成为强大的民族。”经济、社会的成果总是很容易被遗忘，文化的价值很长。” 　　《拉登·沙利哈肖像》、Friedrich Carl Albert Schreuel、1840年、荷兰国立博物馆藏 　　刚独立的印度尼西亚共和国需要偶像，须加诺需要在文化领域创造民族英雄。拉登・萨里奇就这样被捧上了希望的灯塔。即使本人什么都不知道。 　　《爪哇洪水》、拉登・萨里奇、1861年、荷兰国立世界文化博物馆 　　《美杜莎的木筏》、特奥多尔出身的里科、1818年、法国的卢浮宫 　　回到爪哇的拉登・萨利哈开始创作以爪哇为主题的作品。除了像爪哇起义那样的政治叙事外，还遵循欧洲叙事的框架。“爪哇洪水”采访了里科籍的“美杜莎的木筏”，描绘了牺牲者的渴望、痛苦、呻吟，被解读为对荷兰的反抗。 　　《夜之火山爆发》、拉丁·萨利哈、1865年陈氏家族收藏品 　　拉丁·萨利哈总是充满爆发力，这种力量同样需要热情、理想主义、浪漫的国父苏加诺。拉登・萨里奇完全符合政治需求，被推上顶峰，成为印度尼西亚现代艺术之父、印度尼西亚艺术的开拓者。 　　《阿拉伯人和他的马》、拉登・萨里奇、1843年、克里斯汀・根（Christin Kam）收藏品 　　但是，这个民族主义的荣耀在印度尼西亚本土从未从质疑的声音中逃脱过。在其著作《拉登·沙利哈的两个身份：19世纪的两个民族主义》中，印度尼西亚的史学家Soekanto认为拉登·沙利哈不仅是印度尼西亚的民族主义的化身，也是荷兰的殖民主义的化身。他从头到尾都是荷兰宫廷的忠实奴隶，即使回到爪哇，也和荷兰殖民者一样是掌权者，脱离群众，凌驾于爪哇人民之上。蒂博·尼哥尔起义也不是爪哇民族觉醒的，而是经济利益的格斗，尤其是本土伊斯兰教势力的强大。 　　《废墟中的爪哇寺院》、拉登・萨利哈、1860年、斯密索尼亚美国艺术博物馆藏 　　在印尼画家Sudjojoono看来，拉登•萨利哈的民族主义不仅是政治上的假象，也是民族主义对立的殖民主义。他是这样想的。“西方资本主义带着邪恶、操纵和傲慢的本质，绑架了这个世界上所有的国家，将整个人类置于统治之下。无论是艰苦奋斗、诗人、农民还是艺术家，所有的人都加入了这个疯狂的舞蹈中。每个人看上去都像天堂一样快乐，但在平静安宁、喜悦的深处，都是被时代腐蚀的被动的。”很少有人意识到自己有灵魂。啊，失去了活力，失去了抵抗暴政的勇气和力量，这就是拉登•萨利哈的时代”。 　　《受伤的狮子》、拉丁·萨里希·1838年、新加坡国立画廊藏 　　拉登・萨里奇虽然徘徊在危险的两极，但他像英雄一样表达敬意，是最讨厌英雄主义的人。民族主义和殖民主义这两种对立的价值在危险中也同样存在。他具有民族主义和革命精神，是传统主义，也是荷兰殖民主义结构的受益者和拥护者。 　　今天，拉丁·萨利哈的作品和个人印象成为印度尼西亚现代艺术家不断的灵感来源，但对作为印度尼西亚艺术的鼻祖的正当性抱有疑问的人在增加。我认为只不过是东南亚艺术的边缘人物。对他来说只是幸运。我只是为了高贵的出身和机会才有机会去欧洲的。他不断走上欧洲社会的阶梯，也反对印尼民族英雄的行为。 　　《被狮子袭击的骑马人》、拉登・萨利哈、1842年、个人收藏 　　有关拉登萨利哈的争论始于19世纪。现代人在迎合荷兰当局的献媚进行攻击时，可能不知道1869年因参与爪哇叛乱而被荷兰当局逮捕。在印度尼西亚人看来，他太“殖民主义”了，在荷兰人看来，他太“本土主义”了，而拉登・萨利奇则感到尴尬，徘徊在两个对立制度之间。 　　《爪哇的风景，老虎窃听旅行者的声音》，拉登・萨利哈，1849年，个人收藏 　　这不是个人的悲剧，而是时代和国家的悲剧，是整个印度尼西亚19世纪的缩影。他表现、宣誓、发声、被尊重、矛盾、焦虑、不能适应、不归属。 　　《梅加门当山山脚下的驿站》、拉登萨利哈、1871年陈氏家族收藏品 　　《猎公牛》（La Chaase au taureau saugvage）、拉登沙利希、1855年、Jack-Philippe Ruellan藏 　　这种矛盾感使拉丁·萨利哈在当今世界充满魅力，他的作品分散在许多国家、机构和个人手中。《森林大火》是新加坡国立画廊町馆的珍宝，其他著名作品有荷兰国立博物馆（Rijksmusium）、荷兰国立世界文化博物馆（National Musium van Wereldculturen）、印度尼西亚总统宫、斯密森美国艺术博物馆、拉脱维亚国家博物馆、被德国科堡等重量级公共机关收藏，最棒的作品留在了个人藏家的手中。欧洲Schloss Ehrenbug、Jack-Philippe Ruellan、印度尼西亚的力宝财团、陈氏家族、克里斯汀·根、玛丽亚·林等印度尼西亚华人收藏家。作品罕见的高价，收藏价值很高，2018年在法国拍卖的“猎牛”以720万欧元成交，创下印度尼西亚艺术拍卖史上最高值。 　　《自画像》、拉登・萨里奇、1841年、荷兰国立世界文化博物馆藏 　　拉登・萨利希希在荷兰殖民主义和印尼民族主义两个权力之间徘徊，在尊严和焦躁之间发生了变幻。今天的评论和看法已经远远超过了拉登•萨利哈的艺术范畴，只有一个框架世界的史诗级作品，让后世的人们怀念，在东南亚艺术史上留下了光辉的一章，再现了19世纪东南亚艺术的顶点。 　　责任编辑：李梅 　　校正：丁晓 详情